GUIONISTAS

Roberto Corroto

Madrid, 1977.

He publicado tres novelas gráficas hasta la fecha, No hay lugar como el hogar, Mascarada y 1643: Rocroi. También colaboro habitualmente con la Revista Cthulhu y el fanzine Saxífono Comix (Premio Mejor Fanzine Comic Barcelona 2019). Y a eso hay que añadir que soy coautor de Sicarios, serie regular que viene publicándose desde 2014 en inglés en la revista Aces Weekly (creada y dirigida por David Lloyd) y autoeditándose en Zona 00 en español.
He sido nominado como Mejor Guionista Nacional en el Heroes Comic Con Madrid 2018 por el cómic 1937: la toma de Málaga.
Actualmente están saliendo o van a salir en breve: Siriana para Aces Weekly, Viaje a Xambala, para Grafito Editorial y más números de Sicarios.

Una recomendación entre mis obras: he de recomendar Sicarios, tanto por lo personal que es para mí, como por el tiempo que llevo con los protagonistas. Podéis encontrar más información aquí.

Mi guionista favorito: Warren Ellis.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Manuel Gutiérrez.

Manuel Gutiérrez

Ceuta, 1981.

Soy editor, ilustrador y guionista con más de 20 libros y publicaciones hasta la fecha. Después de publicar mi primer cómic como autor completo, Noah y los dioses del paisaje (Sallybooks, 2014), guionicé la trilogía Sello de Dragón, con Xulia Vicente como ilustradora, iniciando la saga con Ari, cazador de dragones (Sallybooks, 2016) e Ira, jinete de dragones (Sallybooks, 2019). En 2020 saldrá el último tomo de la serie, la cual ya se está publicando en el mercado francés gracias a Les aventuriers de l’étrange.
Mis cómics más recientes como guionista son la obra de corte histórico, 1415: Ceuta. La llave de África (Cascaborra ediciones, 2019) con Kepa de Orbe y La invocación de Ion (Sallybooks, 2019) junto a Alex Nieto.
Además, bajo seudónimo, he publicado mi primer poemario ilustrado, las esferas animales (El transbordador, 2019).

Una recomendación entre mis obras: Ira, jinete de dragones.

Mi guionista favorito es: Felipe Hernández Cava.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Abel Alves.

Santi Selvi

Valencia, 1973.

Actualmente estoy publicando dos colecciones de cómic didáctico: una sobre matemáticas llamada Mamut Listo (Bang Ediciones) con cuatro títulos publicados hasta el momento (Gauss, Arquímedes, Emmy Noether y Galois) con Zarzo en el arte; estoy publicando otra colección sobre astronomía llamada El Universo (Nou Editorial) con dos títulos en el mercado (La ley de expansión de Hubble y El sistema solar) con Luis Morocho como artista.
Publiqué la novela gráfica ¿Y ahora, qué? (Nowevolution Editorial) con Inma Ortega, Miguel Delicado y Zarzo. Recientemente he publicado la novela gráfica Tranquila (Nuevo Nueve) con arte de Gol.
También tengo publicadas varias historias cortas en álbumes colectivos como Valentia (Norma Editorial) o De Muerte (GP Ediciones).
Estoy escribiendo mi tesis doctoral sobre el uso del cómic como herramienta didáctica para la enseñanza de las ciencias. En la misma línea, soy profesor del Máster de Educación y Cómic de la Universidad de Valencia.

Una recomendación entre mis obras: recomiendo la novela gráfica ¿Y ahora, qué?

Mi guionista favorito es: Alan Moore.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Álex Ogalla.

Javier Marquina

Huesca, 1975.

Soy guionista y divulgador. También soy miembro de la Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic de España (ACDCómic) y de la Asociación Aragonesa de Autores de Cómic (AAAC).
Además de dedicarme al asociacionismo, soy copresentador del programa radiofónico "Solo hablamos de historietas", participo en el Anuario de Cómics Esenciales realizado por la revista JotDown, colaboro en la web Zona Zhero, soy redactor jefe de la revista digital Duckout! Magazine y publico reseñas sobre cómics en la sección cultural del Diario del Alto Aragón.
Gané el segundo premio en el III Concurso de Cómic contra la Violencia de Género (2017) organizado por el Ayuntamiento de Zaragoza por la obra Rostros junto al dibujante Fernando Casaus y mi primera obra profesional, Abraxas (2018), dibujada por Ertito Montana y publicada por GP Ediciones, ganó el premio al mejor guion en los Premios del Cómic Aragonés del Salón del Cómic de Zaragoza del año 2018 y el premio TRAN del cómic aragonés al guion en 2019.

Una recomendación entre mis obras: Abraxas. Espero ponéroslo más complicado el año que viene.

Mi guionista favorito es: Alan Moore, y si tu guionista favorito no es Alan Moore, no puedes formar parte de ARGH!

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Miguel Ángel Giner Bou.

Miguel Ángel Giner Bou

Benetússer, 1969.

Me dedico a contar historias desde que tengo memoria y, profesionalmente, desde 1993 en el estudio que comparto con Cristina Durán. Soy autor de los guiones de Una posibilidad. Edición integral (recopilación de Una posibilidad entre mil y La máquina de Efrén), Cuando no sabes qué decir, Pillada por ti, El siglo de oro valenciano, Viñetas de vida, Blasco Ibáñez. Una vida apasionante, Una niña, un perro y mil gatos y El día 3, todos dibujados por Cristina. He escrito los libro-cómics El misterio de la mansión quemada y La paradoja de Fermi de la trilogia Anna Dédalus Detective dibujados por Núria Tamarit y Xulia Vicente y Susanna Martín. Como dibujante he realizado Astucia Laperla: luna roja, corazón negro, con guion de Stygryt. Mi pasión por narrar la comparto con los alumnos y alumnas del Máster de Diseño e Ilustración de BBAA de València (Universidad Politécnica de València) y de ESAT (Escuela Superior de Arte y Tecnología) donde soy profesor de guion y narrativa. También he impartido cursos y talleres en España y Latinoamérica.
He recibido los siguientes premios por Una posibilidad: Premio de la Cartelera Turia 2012, Flash Back 2012, Insignia de Plata de la Cultura del Ayuntamiento de Benetússer 2013 y accésit en Francia en el primer trofeo Les BDs qui font la différence. Por El día 3 he sido galardonado con el Premi Ciutat de Palma de còmic 2016, el Premio a mejor obra nacional de autor no aragonés en el Salón del Cómic de Zaragoza 2019 y el Premio a mejor guión en el Splash Sagunt 2019.
He sido fundador de APIV (Associació de Professionals de la il·lustració de València), CCB (Col·lectiu Cultural Benetússer) y de ARGH! (Asociación profesional de guionistas de cómic).

Mi guionista favorito es: Antonio Altarriba.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: JOS.

JOS

Sevilla, 1972.

Guionista y rotulista asociado a Carmona en Viñetas. Mi primer cómic como guionista fue Los Hijos de Aramar, con arte de Sonia Moruno (Edidiones Babylon, 2014), que justo en agosto de 2019 ha sido publicado por IDW en USA.
Sobre todo participo en publicaciones colectivas, ya sean recopilatorios de micro relatos, como Bocados Sabrosos III o Historias del Dragón, y revistas de cómic y fanzines, como Amaniaco, La Máquina de Albóndigas, Hormigas y Cómic 21, entre otros.
Otros cómics publicados son 1937 La Batalla de Brunete, para Carmona en Viñetas, El Sol de Trunza (tanto en USA de la mano de Amigo Comics, como en Carmona en Viñetas), Tales of Rogues! para Amigo Comics.

Una recomendación entre mis obras: Los hijos de Aramar, por ser la primera.

Mi guionista favorito es: JAN, el gran maestro.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Antonio Altarriba.

El Torres

Málaga, 1972.

Me dedico a escribir guiones de fantasía, terror y aventuras. Mis guiones se caracterizan por el uso de elementos inspirados en las películas de serie B, de horror o detectivescas, con elementos de cultura popular. Me publican en Estados Unidos, España, Italia, Francia, Portugal, Brasil, Polonia, Alemania y Japón.
Algunas de mis obras más reseñadas han sido The Veil (El Velo, 2009), la serie Nancy in Hell y The Suicide Forest (El Bosque de los Suicidas, 2010), que le valió el reconocimiento de crítica, público, fue premiado con tres Premios Haxtur y llamó la atención de las compañías cinematográficas. Recientemente, El Fantasma de Gaudí ha sido la más galardonada nacional e internacionalmente. Otras de mis obras más populares, además de las series de terror que tantas alegrías me dan, son la adaptación de la novela Hoy me Ha Pasado Algo Muy Bestia (Norma Editorial, 2016), La Huella de Lorca (Norma, 2014) y ser el guionista y co-creador de la serie de cómics El Rubius, Virtual Hero (2015-2017), basada en el popular youtuber, que se señala como el cómic más vendido en español de los últimos años. Esta ha sido adaptada a una serie de animación, además, se han filmado pilotos y varias obras han sido también opcionadas para su adaptación a la pantalla, como Nancy in Hell, The Westwood Witches, Rogues, El Fantasma de Gaudí y Roman Ritual.
Actualmente sigo publicando en Estados Unidos en el sello independiente Amigo Cómics, donde las obras Rogues, Roman Ritual, Straitjacket y The Westwood Witches han tenido una excelente acogida por parte de los lectores y críticos… ¡Eso es, soy un tío con suerte!

Premios relevantes:

• Premio Haxtur 2012 al Mejor Guión, Mejor Historia Larga y Voto del Público.
• Premio Expocómic 2015 al Mejor Guionista
• Premio Salón de Barcelona 2016, Mejor Obra Nacional.
• Premio Carlos Giménez 2017 al Mejor Guionista, Mejor Obra, Mejor Rotulista.
• Premio José Sanchís 2017 al Mejor Guionista.
• Premio Salón del Cómic de San Sebastián 2017 a la Mejor Obra.
• Nominado a los Premios Eisner 2018 a Mejor Obra Extranjera.
• Nominado a los Premios Harvey 2018 a Mejor Obra Extranjera.
• Premio Carlos GIménez 2018 al Mejor Guionista, Mejor Rotulista por Goya, Lo Sublime Terrible.

Una recomendación entre mis obras: El Velo.

Guionista Favorito: Raule.

Deberías echarle un vistazo al trabajo de: Raule.

Raúl Anisa Arsís, Raule

Barcelona, 1971.

Estudió dibujo en la Escola Joso, pero pronto se decantó por la escritura. Tras participar en diversos fanzines y revistas, lleva desde 1995 publicando como profesional. Ha publicado varios cómics en España como Vidas a contraluz o La conjetura de Poincaré (Diábolo) y participado en diversos libros colectivos, pero ha sido en el mercado franco belga donde se ha labrado su carrera con las series Jazz Maynard (Dargaud), Isabellae (Le Lombard), Arthus Trivium (Dargaud) y el one-shot L' Art de mourir (Dargaud), dibujado por Philippe Berthet. Algunos de sus proyectos futuros incluyen un álbum de Conan (Glénat) junto a R. M. Guéra y una nueva serie de ficción histórica para Delcourt.

Una recomendación entre mis obras: Jazz Maynard.

Mis guionistas favoritos son: E. S. Abulí, El Torres, Frank Miller y Alan Moore.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Carlos Díaz Correia.

Javier Mora

Sevilla, 1976.

Mi vida ha sido una vida de amor incondicional por la historieta. La viñeta por encima de todas las cosas.
He sido redactor especializado en historieta en diversos medios nacionales e internacionales como por ejemplo Tebeosfera de 2002 a 2009, tanto en su primera etapa, aportando artículos, ensayos y reseñas (destacaría mi ensayo “H.G.O.”, publicado en el volumen compilatorio Tebeosfera, editado por la editorial Astiberri en 2005) como en una segunda con el cargo de redactor jefe y coordinador editorial; en el proyecto holandés Camouflage comics: dirty images de la Jan van Eyck Academie de Maastricht en 2005; en la cubana Revista Latinoamericana de estudios sobre la historieta en 2007; en la revista Diálogos de la comunicación para la U.B.A. (universidad de Buenos Aires) en el año 2009; en la web, Guía del Cómic, en 2011; en el blog de reseñas bibliográficas El quimérico lector, en 2012. En la actualidad colaboro en la publicación argentina La bitácora del Maneco donde ha realizado entrevistas a gurús del medio como Paco Roca, Antonio Altarriba, Ian Gibson, Álvaro Pons, Santiago Valenzuela, Enrique Sánchez Abulí o Calpurnio entre otros.
Al mismo tiempo, he tratado de abrirme camino como guionista de cómic. He colaborado en diversos proyectos junto a dibujantes de la talla de Fernando Baldó (El vacío), Gonzalo Conradi (Lágrimas de sangre y Caneco), Dante Ginevra (El sol escondido), Daniel Vargas (con una revisión de Oktobriana), Rafael Vargas (Zohar), Kike Infame (Avesta), Rubén García (Moresnet) o Iñaket (Elsa), etc. En 2012 participé en el especial a nuevos autores españoles de la web holandesa especializada en historieta Stripster. Desde el 2013, he emprendido el proyecto web Palabra Tomada junto a los dibujantes Fran Menor, Iñaket, Pietro, Dante Ginevra y Fidel Martínez. Desde 2017 participo en la revista La Resistencia editada por Dibbuks. En 2018, Rafael Jiménez y el equipo de Carmona en Viñetas me brinda la oportunidad de participar en su proyecto Universo 1936. Por ahora ha salido el primer número de 1936: el Alzamiento junto a Gonzalo Conradi. Espero completar la historia esta vez en colaboración con Vicente Darmiá.

Proyectos para el futuro, una pila. ¡Algo saldrá!

Una recomendación entre mis obras: Elsa, una historieta breve que salió en el número 8 de La Resistencia.

Mis guionistas favoritos son: Alan Moore, Oesterheld, Carlos Trillo, Goscinny, Charlier, Felipe H. Cava, Antonio Altarriba, Grant Morrison, Garth Ennis.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Juanarete.

Juan Pérez, Juanarete

Zaragoza, 1967.

De tanto echarle cuento a la vida, al final me han publicado dos de ellos; La Bondad y la Ira (Últimas horas de Ramón Acín) 2016. Dibujos de Daniel Viñuales. Y Pepe Buenaventura Durruti. 2019. Dibujos de Carlos Azagra y color de Encarna Revuelta. Los dos en GP ediciones, ambos sobre personajes anarquistas del primer tercio de siglo XX en España.
He Colaborado en el fanzine infantil Tebeo de Piña, y en el editado por la Asociación Aragonesa de Autores de Cómic (AAAC) NO es NO. He participado en publicaciones sindicales.
Creo que escribir guiones de cómic es casi tan divertido como leerlos.

Una recomendación entre mis obras: La Bondad y La Ira, por el personaje de Ramón Acín, su vida es amor y concordia frente al frenesí violento de su época.

Mi guionista favorito es: Alan Moore, pero a muy poquita distancia de Héctor Germán Oesterheld.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Alba Soprano.

Alba Soprano

Terrassa.

Soy escritora, guionista de cómic y feminista. Licenciada en Humanidades y Estudios Literarios. En 2015 publiqué el cuento infantil El sombrero mágico, ilustrado por Paula Blumen y editado por La tribu ediciones.
En 2016 guionicé la historia corta Marcel et Magdalene, dibujada por Oriol Hernández para el álbum colectivo Web Trip Barcelona-Lyon, editado por el Festival de Lyon. El mismo año publiqué el artículo Los libros y las armas en la revista Jot Down.
Recientemente, he colaborado con una historia corta en el álbum colectivo BCN NOIRE editado por Norma Editorial. También en el dosier final del álbum Natures Mortes de Zidrou y Oriol editado por Dargaud. Colaboré con Norma Editorial en la difusión del cómic europeo.
Actualmente busco editor para varios proyectos de cómic.

Una recomendación entre mis obras: BCN NOIRE.

Mi guionista favorita es: Alison Bechdel.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Damián.

Sergio Colomino

Barcelona, 1980.

Después de colaborar durante años con varias editoriales de cómics en labores de corrector, traductor y articulista, en 2012 tuve la oportunidad de debutar como autor de la mano de Norma Editorial con el guion de Sherlock Holmes y la conspiración de Barcelona, obra dibujada por Jordi Palomé que sería nominada al Premio al Autor Revelación en el Salón del Cómic de Barcelona del año siguiente y hasta la fecha cuenta con tres ediciones, además de haber sido publicada en Italia y Francia.
A esta primera obra seguiría en 2016 Sherlock Holmes y el legado de Moriarty, una nueva aventura del personaje en la Rusia zarista, así como AK-47: La historia de Mijail Kalashnikov, una biografía del creador del infame fusil de asalto en forma de diez relatos dibujados por un artista distinto según mis guiones, y que vería la luz en 2017.
En este momento estoy trabajando, de nuevo junto al dibujante Jordi Palomé, en Sherlock Holmes y el enigma del Tíbet, la tercera entrega de nuestra serie centrada en el detective de Baker Street.

Una recomendación entre mis obras: AK-47: La historia de Mijail Kalashnikov, por tratarse de un cómic en un formato tan singular como es la recopilación de relatos cortos, y el esfuerzo de documentación por diversas fuentes y en persona que tuve que hacer.

Mis guionistas favoritos son: Mark Waid, Kurt Busiek y Zidrou.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Carmen Pardo.

Luis Nuñez de Castro Torres, Luis NCT

Valencia, 1979.

Comencé como tantos otros en el mundo de los fancines, en la época del instituto. Autoeditaba mis propias historias, con la ventaja de ser capaz de dibujarlas yo mismo. Nunca dejé de realizar historietas cortas mientras estudiaba -primero BUP, luego la carrera de BBAA- en parte por necesidad creativa y de experimentación, en parte por los ingresos que me suponía ganar ocasionalmente concursos de cómic.
Tras varios trabajos como dibujante o autor completo para publicaciones de diversa índole, entre los que destacaría la historia corta onírica Usted Está Aquí (Desde el Abismo, 2008), tuve oportunidad de publicar mi primera obra larga: SLEEPERS, ganadora del Premio del Público en el Salón del Cómic de Barcelona 2013 y nominada en los Premios Ignotus de ese mismo año.
Tras ello autoedité el fancine antológico de ciencia ficción MÑN, participé en la antología Lovecraft, un homenaje en 15 historietas (Diabolo, 2013) y serialicé sendos cómics en la revista Era Garbera (revista infantil publicada en la Vall D’Arán) y en la fallida Mandanga (Cañamo).
Mi segunda obra larga es WAHCOMMO, publicada en España y Francia. Por ahora me ha reportado estar nominado a Autor Revelación tanto en Cómic Barcelona 2019 como en Quai des Bulles 2019 (Francia). Actualmente estoy realizando su continuación mientras la compagino con mi trabajo de colorista para Image comics (USA).
También he publicado en 2019 un manga de 32 páginas creado directamente para el mercado japonés. Se trata de MINA NO UTA, un spinoff de La Canción de Apolo, de Osamu Tezuka, para la revista TEZUCOMI.

Una recomendación entre mis obras: SLEEPERS.

Mi guionista favorito es: Entre Alan Moore y Grant Morrison me quedo con el segundo, pero no es mi preferido.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Giovanni Di Gregorio.

Giovanni Di Gregorio

Palermo, 1973.

Nace en Palermo y vive en Italia, Canada, Francia, Inglaterra y España. Después de conseguir un doctorado en Química estudia Cooperación Internacional y es presente en varias zonas de conflicto como Albania, Nicaragua, Kosovo y Chiapas.
Escribe guiones desde hace más de 20 años. Es autor de novelas gráficas (Brancaccio, storie di mafia quotidiana, Il lungo inverno), series de cómic (Dylan Dog, Dampyr, Monster Allergy) y series de animación (Pop Pixie, Spike Team, Boo Boom). Es co-creador de la serie Creepy Past. Ha publicado un centenar de guiones, por un total de unas 10.000 páginas, para Sergio Bonelli Editore, Walt Disney Co., Éditions Casterman, Éditions Dupuis, Norma Editorial, etc. Es docente en la Escola Joso.

Una recomendación entre mis obras: Brancaccio.

Mi guionista favorito es: Tiziano Sclavi.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Ricardo Vílbor.

Ricardo Vílbor

Valencia, 1979.

Debutó en el cómic en 2012 con el álbum Valentia (Norma Editorial). En 2015 publicó Carroñero (La Cúpula) junto a Vicente Montalbà y Chorizos (Grafito Editorial) con Ricar González. En 2016 colabora en el tomo De Muerte (GP Ediciones). En mayo de 2018 se editó La vida es sueño (Panini) con dibujo de Alberto Sanz y color de Mario Ceballos. En 2019 han llegado Le vieil homme et les narcos (Nouveau Monde Éditions), con arte de Max Vento, y Objetivo: Hedy Lamarr (Grafito Editorial) junto a los artistas Ángel Muñoz y Abel Pajares.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Imanol Ortiz López.

Imanol Ortiz López

Bilbao, 1973.

Guionista y director de varios cortometrajes (Expreso nocturno, Peter Pan, Moda, Oculto), actualmente desarrolla varios proyectos de película para intentar realizar su ópera prima antes de sufrir de vista cansada. Mientras tanto, compagina su soltería con la creación de obras de microteatro, la realización de webseries y la escritura de un ensayo sobre villanos televisivos. Su primer cómic editado es Ajuar funerario, Cansado de ser feliz, Báez.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Alicia Palmer.

Alicia Palmer Sánchez (AliciaPaisM)

Madrid, 1959.

Siempre he sido lectora de tebeos, desde que tengo recuerdos… Aun sin saber leer, pasaba tiempo mirando los dibujos de los cuadernillos del Capitán Trueno que había en casa.
Cuando en 2014 presentábamos el cómic ESCLAVAS en FNAC, alguien del público preguntó si tenía otros proyectos. Mi respuesta fue que había escrito el guion de Esclavas porque tenía la necesidad de contarlo... Y que de momento no tenía nada más en mente, pero no descartaba volver a escribir si sentía la misma necesidad.
Sin proponérmelo, y sin ninguna formación más allá de las lecturas, había cruzado la línea de lectora a (también) autora.
No pasó mucho tiempo cuando sentí de nuevo la necesidad de trasmitir a los chicos (en especial a mis hijos) que la Revolución, esta vez, tenía que ser Feminista… o no será.
Así surgió la trilogía Revolución siglo XXI (con descarga libre bajo licencia Creative Commons):

• LIBERTAD: Esclavas
• IGUALDAD: Hombres Feministas (algunos referentes)
• FEMINISMO: El Viaje

En esta ocasión sí intenté documentarme sobre cómo escribir guiones (y en ello sigo).
En este momento trabajo, por encargo, en un guion del que no puedo dar detalles pero sí decir que no se aleja mucho del tema; y también tengo en mente algunas ideas para desarrollar más adelante…

Una recomendación entre mis obras: ESCLAVAS, el primero de la saga.

Mi guionista favorita es: Iba a decir Alison Bechdel pero, para no repetir, diré Mariko Tamaki.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Juan Alarcón.

Juan Alarcón

Quintanar del Rey, Cuenca, 1979.

Mi trayectoria como guionista es tan corta que apenas si está empezando. He guionizado un corto titulado "El tesoro de dos Aguas". Eso sí, llevo haciendo cómics unos cuantos años como dibujante. Mis trabajos en cómic están orientados a editoriales de todo el mundo, como “Z-Time” para Markosia, “Un-American Chronicles” y “Dawn of the Undead” para 300 Posts, “La Amante Cartesiana” para Egales o "Evil War" para Drakul. Como ilustrador freelance he trabajado para Cookiebox, para la revista Marca Motor, o para Random House en Estados Unidos. Mis últimos trabajos se centran en el mercado europeo para editoriales como ComicWatch en Holanda o Prime School en Portugal. Y ahora estoy preparando proyectos para el mercado francés.

Una recomendación entre mis obras: Recomiendo "La Amante Cartesiana". Podéis encontrar más información aquí. http://www.editorialegales.com/libros/la-amante-cartesiana/9788416491438/

Mi guionista favorito es: Riku Sanjo

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Gol.

Miguel Gómez Andrea, Gol

Madrid, 1960.

Soy historietista (guionista y dibujante de cómics), dramaturgo y actor.
Desde el año 1993 dirijo el Estudio La Recua S.L. especializado en la divulgación histórica a través del medio artístico, principalmente el teatro y los cómics.
He publicado más de 50 títulos de cómics históricos y libros de divulgación histórica para instituciones y editoriales independientes. En la India he trabajado para la editorial Indica Books y parte de mi obra ha sido traducida a varios idiomas. Destacan entre mi producción como historietista: la adaptación al cómic del poema épico hindú, el Mahabhárata, en tres tomos para Olañeta editor en España e Indica Books en India, la trilogía sobre Madrid para Ediciones La Librería, o mi novela gráfica sobre la vida de Cervantes: La Ensoñación del Genio, editada por DIBBUKS. Durante treinta años publiqué mi personaje Javi Cabrero en la revista TMEO de Vitoria, del que se llevan recopilados cuatro álbumes hasta la fecha.
Toda mi obra en el mundo del cómic es con guiones propios, aunque a veces colabore con otros dibujantes. Por ello me considero más guionista que dibujante.
Actualmente publico regularmente la serie: “Casa Rural Marisa y Pascual” para la revista barcelonesa de humor: AMANIACO.
Como guionista, y en colaboración con el dibujante Pedro Camello, he realizado la saga medieval “Cruz Negra” para Aleta Ediciones y este año 2019 nos publicará PANINI, la novela gráfica PHYLAX.
También he publicado con el dibujante Agustín Garriga el álbum sobre “El Empecinado” para Cascaborra Ediciones.
Como dramaturgo he escrito y montado una docena de espectáculos teatrales representados por todo el país. Destacan mis montajes: “El sínodo de Aguilafuente”, sobre el primer libro impreso en España, “El Concilio de Aranda”, “La Maldición del Templario” o “Alma Negra”, sobre el problema converso en la Castilla del siglo XV.
En la actualidad con mi grupo profesional, “La Cuerna teatro”, seguimos representando obras como “La reina olvidada”.
Continúo escribiendo, dibujando y representando mientras el cuerpo aguante.

Una recomendación de mi trabajo como guionista es el álbum CRUZ NEGRA , dibujado por Pedro Camello y editado por Aleta.

Mi guionista favorito: Kazuo Koike (Entre muchos)

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Queco Ágreda.

Queco Ágreda

Zaragoza, 1976.

Tras foguearme en la escena fanzinera zaragozana de los 90, la inconsciencia de la juventud me empujó, junto a un grupo de amigos, a fundar Burz Comics en 1999, un sello editorial que sobreviviría hasta 2005. Con ellos publicaría mis primeros cómics largos: Verde oscuro (dibujado por David Daza), Brutaker (dibujado por Laura Palmer) y la serie Pinball (dibujada por Daniel Foronda). De esa época es también Zak y el secreto del monolito (Editorial Cornoque, 2007, también con Foronda). Tras el cierre de la editorial, dejé de escribir tebeos unos años y probé con otras cosas: me acerqué al mundillo audiovisual, hice algún cortometraje, incluso gané algún premio... pero al final acabé volviendo al cómic, que es lo que me ha gustado siempre.
Desde entonces he colaborado con diversas publicaciones, destacando las multipremiadas Thermozero y Los Diletantes, y he publicado varios títulos: la serie infantil Los Amanticos (GP Ediciones, 2016-17, de nuevo con Foronda), Diskungfú (Aftercómic, 2018, escrita junto a José Antonio Rubio y dibujada por Chema Cebolla) y La noche perdida de Luis Buñuel (Gobierno de Aragón, 2018, con Javier Ortiz y Guillermo Montañés), por el que me dieron el Premio Tran del Cómic Aragonés al Mejor Guión.

Mi guionista favorito es: Imposible elegir entre Alan Moore y René Goscinny.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Agustín Ferrer.

Agustín Ferrer

Pamplona, 1971.

Por pura curiosidad, y a modo de ensayo, me inicié en el mundo del cómic durante los primeros años de estudio de la carrera de Arquitectura. Carrera que abandoné antes de comenzar el quinto curso para acabar como arquitecto técnico. Desde entonces tomé como afición el contar historias.
Curtido en el mundo de los concursos de cómic durante más de 20 años hasta alcanzar la treintena de galardones en diferentes categorías, desde 1997 a 2011 compaginé esta afición con el trabajo para un estudio de Arquitectura y la docencia en la Universidad de Navarra.
En 2011, en plena crisis, la de los 40 concretamente, decidí liarme la manta a la cabeza y dedicarme por completo a lo que hasta entonces era un pasatiempo. De esta guisa, descubrí lo incómodo que resulta entrar en un mundo con el que sólo había flirteado.
Y lo hice colaborando desde el primer número, hasta su defunción nueve publicaciones después, en la revista de supuesto humor “El Clímaco” (Editorial GAN, 2011).
Me defino como un dibujante y guionista amante de la línea clara y de las historias oscuras. De estilo clásico tanto en el dibujo como en la técnica empleada.
He publicado en compañía de otros los títulos Gandhi, el maestro de la vida, La nueva era del sueño (Editorial SAURE, 2004 y 2005) y De muerte (GP Ediciones, 2016). En solitario Cazador de sonrisas, Arde Cuba (Grafito Editorial, 2015 y 2017) y Las apasionantes lecturas del Sr. Smith y Cartas desde Argel –esta última Primer Galardón en el III Premio Manchacómic 2016- (West Indies Publishing Company, 2016), además de colaborar esporádicamente en la ilustración de publicaciones e historias cortas en el magazine cultural Jot Down.
MIES (Grafito Editorial, 2019) es mi último trabajo, una biografía novelada y ficcionada sobre el arquitecto alemán Mies van der Rohe galardonada con el IX Premios del Cómic Aragonés en el XVIII Salón del Cómic de Zaragoza (2019).

Mis guionistas favoritos: Enrique Sánchez Abulí, Felipe Hernández Cava, Antonio Altarriba, Charles Burns… Tengo gustos King size!

Deberías echar un vistazo al trabajo de: César Herce Díaz, Caesar

César Herce Díaz, Caesar

La Rioja, 1977.

Pese a mis inicios en el mundo del cómic como ilustrador y dibujante (oficios que aún desarrollo siempre y cuando el tiempo lo permite y los contratos lo disponen) he acomodado mi carrera en la labor de guionista, donde he redescubierto mi amor por el ejercicio narrativo. He publicado sendas historias cortas en varias obras colaborativas y fanzines como FURIOSA (Babau ediciones), REFUGIADOS: VIÑETAS SOLIDARIAS (Spaceman project), y VIAJE A XAMBALA (Grafito editorial); así como en revistas como CTHULHU (Diábolo ediciones) donde además he dado cabida a la creación del personaje “El Conjurador de Tormentas”, cuyas historias se vienen desarrollando ininterrumpidamente desde hace varios años. He publicado también la parodia ÁGUILA COJA junto a Dani Zarzuelo (Aftercomic), y más recientemente INVIERNO ÍNDIGO con Adrián Rodríguez (Sallybooks). Próximamente se publicará mi último trabajo para Cascaborra ediciones, con un cómic sobre María Pita junto a la artista Meik Kobain.

Una recomendación entre mis obras: El Conjurador de Tormentas. Por lo que ha significado y significa en mi carrera actual, como lo que ha de significar en mi futuro inmediato.

Guionistas favoritos: Alan Moore. Chris Claremont. Frank Miller. Grant Morrison.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Paco Hernández.

Paco Hernández

Lleida, 1977.

Prácticamente he hecho de todo, y ha sido un viaje alucinante llegar hasta aquí, y espero que lo que viene también lo sea: he escrito fanzines (Dragon Mangazine), artículos en revistas (Minami, Minami 2000), dirigido y guionizado varios programas de radio (El Ala de Dragón, El barri és de tots, Tardes de Lleida), creado un universo de fan fiction (Cool Universe), dibujado y escrito una tira cómica (De profesión, librera), dado clases de cómic y guion (Universidad de Lleida, Escola Ermengol) y, cómo no, guionizado historias cortas de cómic en El Arca de las Historietas, Nowevolution, Magnificient 7+1, La Resistencia y Cómic 21.

“Rosa y Javier” es mi primera novela gráfica y le sigue “The Cartoonist”. Lo único que quiero es seguir contando historias, una forma tan válida como cualquier otra para poder cambiar el mundo.

Una recomendación entre mis obras: “Rosa y Javier” por ser la primera y la más personal.

Mis guionistas favoritos son: Zidrou, Ralf konig, Brian M. Bendis, Marv Wolfman y Jonathan Hickman.

Deberías echar un vistazo al trabajo de: Mannfred Salmon.

Mannfred Salmon

Murcia, 1982.

Soy guionista, soy dibujante (en ocasiones), soy profesor de secundaria y coleccionista de camisas hawaianas.

Comencé en la escritura de cómics publicando en la revista Cthulhu a partir de 2014, además de en otras publicaciones como El Arca de las Historietas, Los diletantes o Espanto. Me gusta el horror, el humor, el absurdo y los diálogos de besugos. En 2021 publico con la editorial Rocketman Project mi primer largo, EMET, formando equipo con el inigualable dibujante Paco Zarco.

Una recomendación entre mis obras: algunas de las historias que publiqué en Cthulhu como Hermana (de nuevo con Paco Zarco), Laberinto (con Santi Guillen) o La morada del teniente (con Sal L. Donaire).

Mi guionista favorito: elegir uno es un rollo. Me gusta Alan Moore, me gusta Goscinny, me gusta Jan, Grant Morrison…